Konzertkritik

Freunde barocker Musik dürften schon beim Lesen des Abendprogrammes glänzende Augen bekommen haben: Bach, seine Söhne Carl Philipp Emanuel und Wilhelm Friedemann, Fasch und Hertel gaben sich beim Konzert des Vereins junger Kaufleute (VjK) am Samstag in der Leeraner Blinke die Ehre. Ruhm und Glanz zu vergangenen Lebzeiten halten sich über die Jahrhunderte dann, wenn sich immer wieder fähige Musiker finden, die die Prachtstücke der „alten Musik“ nicht nur ertönen lassen, sondern mit neuem Leben füllen. Mit dem Mendelssohn Kammerorchester Leipzig (MKO) hatte der VjK einen Klangkörper eingeladen, der stilsicher zwischen Hochbarock und Vorklassik unterwegs war. Und die überaus engagierten Musiker lieferten, was Programm und Komponisten versprachen: jenen „Ach, wie schön“-Effekt samt Festtagsstimmung, wie Bachs Sinfonia zur Kantate „Bringet dem Herrn Ehre seines Namens“ und Faschs Trompetenkonzert in D sie eben verbreiten, vorhersehbare Harmonie und Hörgenuss, nicht zuletzt dank Reinhold Friedrichs souveränem Solistenpart als Klangkronen-verteilender Trompeter. Doch dann lüfteten die Leipziger ihre angenehm-freundliche Maske und zeigten, was eigentlich in ihnen, bzw. Peter Bruns als das Orchester leitendem Cellisten und Trompeter Friedrich steckte. Ersterer bannte die Hörer mit seiner Virtuosität in C.P.E. Bachs stürmisch- aufregendem Cellokonzert a-Moll, mit Kadenzen, die das Publikum in atemloser gespannter Stille verfolgte und zu mindestens ebenso stürmischen Beifall zwang. Dann Friedrich, der die heiklen hohen Lagen quasi im Vorbeigehen mitnahm und übermütig in Verzierungen einbaute, der mit seinem warmen, elastischen Ton auf den üblichen plakativen Trompetensound verzichtete. Beide, die auf ihren Instrumenten berührend sangen und echte Glanzpunkte setzten. Das MKO selbst überzeugte sowohl durch ein klug aufgebautes Programm mit steter Steigerung in beiden Konzerthälften wie im Ganzen, mit vielfarbigem Kolorit in wechselnden Besetzungen, mit prunkender voller Tuttibesetzung am Schluss. Es überzeugte aber noch weitaus mehr durch großartige Solisten in den eigenen Reihen, durch Interpretationen voller Überraschungsmomente, durch seine vitale und tänzerische Spielweise, die plastische Gestaltung der einzelnen Sätze wie bei der Begleitung der Solisten, seiner virtuosen Qualitäten. Auch wenn Bachs Söhne und ihre Zeitgenossen sich neues, so spannendes musikalisches Terrain eroberten: die mitreißende Freude und ansteckende Hochstimmung von Vater Bachs Orchestersuite in D war einfach unschlagbar. So gab es nicht nur bei den Barockfans im Saal heißgeklatschte Hände; mit der Zugabe vom guten alten, jungen Bach gingen alle beschwingt nach Hause.

Barbara Fischer